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Les amateurs de musique hardcore passent une année incroyable. Entre le nouvel album de Paramore, C’est pourquoiBlink-182 se réunit et annonce une tournée mondiale, et Arctic Monkeys sort sa septième anthologie, La voiturePersonne ne peut nier la résurgence du rock mainstream. Audacieux et téméraire est de retour.

Maintenant, avec le cycle de tendance de vingt ans qui se condense, en partie grâce aux médias sociaux, les fans peuvent à nouveau profiter de la voix de baryton reconnaissable d’Alex Turner (chanteur et leader des Arctic Monkeys) sur de nouveaux tubes. Le groupe britannique de quatre musiciens est connu pour expérimenter son son à chaque cycle de sortie. Son premier disque, Quoi que les gens disent que je suis, c’est ce que je ne suis pas (2006), a une ambiance poudrée mais fluide de revival garage rock lo-fi. Sautez vers sa populaire cinquième collection, je suis (2013) – le rythme règne en maître et des notes d’influence hip-hop se retrouvent dans le farrago instrumental. Les voix superposées ajoutent de l’ampleur et de la plénitude pour donner aux chansons une finition plus élégante que leurs travaux précédents.

Les services de streaming comme Spotify ont changé la donne et nous ont permis de découvrir plus facilement des groupes et des chanteurs similaires à nous. seul écoute en boucle. Cependant, rien ne vaut la montée d’adrénaline de tomber seul sur un non-conformiste musical à plus petite échelle mais prolifique. Après tout, quoi de plus satisfaisant que de dire « ce groupe ? Eh bien… vous n’en avez probablement jamais entendu parler » et revendiquez d’abord la découverte artistique ?

Voici quelques artistes indépendants que vous adorerez si vous êtes un grand fan d’Arctic Monkeys. Remercie moi plus tard.

Image : Dominic Record Co.

Image : Musique contagieuse.

Coup d’envoi de la liste avec l’une des propres influences d’Arctic Monkey, Bloc Party est un quatuor anglais formé en 1999 dont le premier album, Alarme silencieuse (2005), était un méli-mélo de musique de danse post-punk, rock et électronique. La voix intimement chaleureuse mais puissante du leader Kele Okereke traverse les rythmes amusants de chansons comme “Positive Tension”. ils lâchent prise jeux alpha (2022) en avril 2022 après une longue pause dans la musique, avec de nombreux morceaux sonnant comme un clin d’œil à leurs débuts d’énergie optimiste mais acerbe.

Image : Avec l’aimable autorisation de Sony.

Un autre groupe britannique, The Vaccines, est actif depuis 2010 avec cinq albums à son actif. Sa compilation inaugurale, Qu’attendiez-vous des vaccins ? (2011), a un mélange hi-fi de la côte ouest avec des guitares entraînantes pour une version plus brillante du rock alternatif. Les sentiments ensoleillés continuent sports de combat
(2018), avec des morceaux dynamiques comme “Surfing in the Sky” et “Someone to Lose”. Si vous voulez du rock indépendant accrocheur et charismatique, c’est l’endroit qu’il vous faut.

Image : Ne m’appelez jamais Doll Entertainment.

Si vous êtes en colère contre le monde pour sa réalité paradoxale, eh bien, Gardenia l’est aussi. Il est troublant de voir à quel point les voix et les sons de New York font écho à des Arctic Monkeys encore plus courageux. Ce duo talentueux et prometteur, composé de Ryan Zakin au chant et à la basse et Tamir Malik à la batterie, s’est formé en 2018 avec quelques EP sous eux. Les voix superposées et délibérément abrasives de Zakin offrent une intégrité riche contre la caisse claire staccato pointue et les riffs basés sur des gammes mineures. Sans vergogne, sans vergogne et sans vergogne : sa récente sortie, sourire pour la caméra
(2022), présente de magnifiques instruments d’orchestre qui passent magnifiquement du hard rock “Mattress Actress” à l’accrocheur, vous ne pourrez pas sortir de votre tête “Red Flag”.

Image : Metric Music International.

Metric est un quatuor canadien qui existe depuis 1998 et qui mélange parfaitement rock, indie-pop, post-punk et new wave. Emily Haines au chant principal parvient à utiliser sa voix douce et douce comme une caractéristique hors concours contre les synthés amusants, la basse et les percussions. Son répertoire de huit disques commence par Ancien monde souterrain, où es-tu maintenant ? (2003), qui comprend des tubes de danse comme “Succexy”, à Synthétique (2012), qui est entièrement immergé dans le son du rock indé électronique. Son dernier effort Formentera
(2022)est un regard critique sur leurs propres carrières de près de deux décennies à travers des hymnes et des ballades tapageuses.

Image : Records de la vie de rêve.

Originaire du Texas, le quatuor Ting Tang Tina. Ils ont commencé à jouer des spectacles en 2017 avec une version de rêve du rock indépendant. La chanteuse Ruby Lewis a un style old-school sur des morceaux comme “Heart Eyes”, alors qu’elle passe instantanément à une ambiance optimiste sur “Kill Courtney”. Avec deux albums à son actif et un mélange d’optimisme et de sentiments audacieux dans toutes ses chansons, Ting Tang Tina ne passera pas inaperçue longtemps.

Image : Enregistrements RCA.

Avez-vous entendu parler des Strokes ? The Voidz est le projet musical parallèle de l’auteur-compositeur-interprète Julian Casablancas, créé avec des membres des côtes de New York et de Los Angeles. Le point fort du groupe de rock américain réside dans le méli-mélo expérimental de ce qui se passe lorsque Casablancas fait vraiment ce qu’il veut. Le garage rock est présent sur des singles comme “Leave It In My Dreams” de Vertu (2019), tandis que le lo-fi vintage “Did My Best”, produit par la légende indie Mac DeMarco, brille avec ses harmonies et sa nostalgie presque dans le noir.

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